Manuel Baptista

Fonte: https://pt.wikipedia.org/wiki/Manuel_Baptista

​

​

Influido por diversas referencias, desde Miró y Klee hasta Matisse, sus primeras obras abordan temas como "una lavandera, pescaderos en un mercado, obreros trabajando [...], así como bodegones de eco matisseano, de rasgos sumarios pero expresivos".

​

En los años sesenta, la abstracción pasó a ser dominante. Manuel Baptista "valorizó el soporte, con aglomeraciones de telas encoladas, modulación de relieves en positivo/negativo, corte geométrico de los soportes, cuadrados de base y encolado de capas". Estas opciones se confirmaron en la década siguiente, que correspondió a una época de "vigorosa afirmación de este trabajo de deconstrucción y recomposición de superficies, de telas cortadas y pegadas"; la "sugerencia paisajística se cruza con lo ornamental" en "obras minuciosas y perfectas" donde una "estética del fragmento sugiere tanto la poética de la vidriera como un ensayo de fabricación textil".

Otra faceta de su producción artística se presentó en 2011, en una gran exposición en el Museo de la Electricidad, que incluía obras tridimensionales diseñadas desde mediados de la década de 1960 y nunca realizadas: "Objetos cotidianos más o menos intemporales (sobres, camisas con corbata, mesas...), elementos sueltos de escenografías naturales y/o paisajísticas (arbustos, acantilados, ramos de flores), algunos objetos con valores simbólicos (ovillos de cuerda) [...]. Por sus temas, materiales y escala, las obras de Manuel Baptista se aproximan al discurso occidental de su época. [...] Debemos pensar que su enfoque procede de una mirada tocada por la poética crítica del Arte Povera y del Nouveau réalisme; y también por la forma en que recibió y entendió la particular situación política, social y tecnológica de Portugal, de donde partió y a donde regresó".